“长亭外，古道边，芳草碧连天；晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落；一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”一曲《送别》唱到今天，激起人们多少往日情怀！这首名歌的曲作者，是美国音乐家福斯特；而词作者，便是李叔同，也就是后来的弘一法师。

林语堂说：“他曾经属于我们的时代，却终于抛弃了这个时代，跳到红尘之外去了。”张爱玲说：“不要认为我是个高傲的人，我从来不是的——至少，在弘一法师寺院围墙的外面，我是如此的谦卑。”赵朴初评他是“无尽奇珍供世眼，一轮圆月耀天心”。

弘一法师自号“二一老人”：一事无成人渐老，一钱不值何消说，圆寂前夕写下的“悲欣交集”的帖子，无论是这句话本身，还是他所写的墨宝，都使人看到一位高僧在生死玄关面前的不俗心境，既悲且欣，耐人寻味。

李叔同（弘一法师）经典歌词

1、《送别》

词：李叔同 曲：约翰·P·奥德威

长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

2、《春游》

词曲：李叔同

春风吹面薄於纱，春人妆束淡於画。游春人在画中行，万花飞舞春人下。梨花淡白菜花黄。柳花委地芥花香。莺啼陌上人归去，花外疏钟送夕阳。

3、《梦》

词：李叔同 曲：斯蒂芬·C·福斯特

哀游子茕茕其无依兮，在天之涯。惟长夜漫漫而独寐兮，时恍惚以魂驰。萝偃卧摇篮以啼笑兮，似婴儿时。母食我甘酪兴粉饵兮，父衣我以彩衣。月落乌啼，梦影依稀，往事知不知？汩半生哀乐之长逝兮。感亲之恩其永垂。

哀游子怆怆而自怜兮，吊形影悲。惟长夜漫漫而独寐兮，时恍惚以魂驰。梦挥泪出门辞父母兮，叹生别离。父语我眠食宜珍重兮，母语我以早归。日落乌啼，梦影依稀，往事知不知？汩半生哀乐之长逝兮，感亲之恩其永垂。

4、《清凉》

词：释弘一 曲：俞绂堂

清凉月，月到天心光明殊皎洁。今唱清凉歌，心地光明一笑呵！清凉风，凉风解愠暑气已无踪。今唱清凉歌，热恼消除万物和！清凉水，清水一渠涤荡诸污秽。今唱清凉歌，身心无垢乐如何！清凉！清凉！无上究竟真常！

5、《花香》

词：释弘一 曲：徐希一

庭中百合花开，昼有香、香淡如，入夜来，香乃烈。鼻观是一，何以昼夜浓淡有殊别？白尽众喧动，纷纷俗务荣。目视色，耳听声，鼻观之力分于耳目丧其灵。心清闻妙香。用志不分，乃凝于神，古训好参详。

6、《归燕》

词曲：李叔同

几日东风过寒食，秋来花事已烂珊，疏林寂寂变燕飞，低徊软语语呢喃。呢喃呢喃。雕梁春去梦如烟，绿芜庭院罢歌弦，乌衣门巷捐秋扇。树杪斜阳淡欲眠，天涯芳草离亭晚。不如归去归故山。故山隐约苍漫漫。呢喃呢喃，不知归去归故山。

7、《南京大学校歌》

词：江谦 曲：李叔同

大哉一诚天下动，如鼎三足兮，曰知、曰仁、曰勇。千圣会归兮，集成于孔。下开万代旁万方兮，一趋兮同。踵海西上兮，江东；巍巍北极兮，金城之中。天开教泽兮，吾道无穷；吾愿无穷兮，如日方暾。

忽一日，听网上飞来一支小曲：

长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落；一杯浊酒尽余欢，今宵别梦寒……

这来自上个世纪初的歌声，沉淀着好像上千年的尘埃，却又分外的清新、悠扬。

歌词出自李叔同，也是那个世纪初的一位奇才，这歌词的韵味，除了令你想起那千古绝唱的五七言唐诗，别无他者，亦颇有徐志摩散文的神韵。

网上称：有人考证此曲并非词人的自度曲，而是借用了一首美国通俗歌曲的曲调，歌词也参考了一首日本歌曲；

也有论者以为词意浓缩了《西厢记》第四本第三折的意境；

然而那两首歌曲在美国和日本，可能早已湮灭于历史的大海，但这曲调，却在中国获得了长久的生命。

‌‌“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。‌‌”如此凄迷阴柔、词浅意深但哀而不伤的词句，配以相当中国化的舒缓旋律，就很难不成为中国的名曲——尤其是在新旧交替、道术灭裂的二十世纪。

这首歌已经成了新的‌‌“阳关三叠‌‌”，‌‌“四千余年古国古‌‌”的二十世纪中国人，已经用这首歌‌‌“送别‌‌”了太多的东西。

李叔同可谓中国现代美术、音乐、话剧的启蒙者，其地位一如文学上的胡适、鲁迅，而他是从日本学来的音乐美术，可知中国现代艺术的源头亦有东瀛一份。

他身后寂寞，研究也颇寥寂。

读《李叔同年谱》，方知他是天津盐商的庶出子，与林徽音相仿；

又留学日本，还有一位日籍夫人，既是蔡元培的学生，又是同盟会员。

现代中国晨曦中的一曲‌‌“阳关三叠‌‌”，凄迷之处，是李叔同在《送别》无法送别的一切，难到这就是‌‌“悲欣交集‌‌”四个字吗？

轮到我们来送自己的‌‌“六十年‌‌”，则仿佛没有甚麽值得送一送了。

千年文坛，最不缺的就是送别诗。曾经不懂，为何古人有那么深的送别情结，后来有人说古代‌‌“车马很慢，书信很远‌‌”，很多人一转身就可能是一辈子的不复相见。

所以苏轼的《临江仙.送钱穆父》虽豁达地说出了千古名句‌‌“人生如逆旅，我亦是行人‌‌”，但其内心的不舍只有东坡自己知道；而白居易在《南浦别》中写的‌‌“一看肠一断，好去莫回头‌‌”，又道出了多少痴情人的心伤；哪怕一向洒脱的李白，在《劳劳亭》中也无奈地写出了‌‌“天下伤心处，劳劳送客亭‌‌”的伤心之语。

到了现代，我们以为送别不会再那么痛苦，毕竟这是一个通讯如此发达的时代。直到大学毕业后，我们才发现有些睡在上铺的兄弟真的再也没有见过了。正因如此，送别的伤感不只体现在古诗中，也抒写在现代诗中。本期要和大家分享的就是席慕蓉的一首送别诗，诗名《送别》。这是席慕蓉充满禅意的凄美之作，开篇两句已经风靡网络多年，成为了网红诗句，只是很多人不知道出自这首诗。让我们一起来品一品：

《送别》

不是所有的梦都来得及实现不是所有的话都来得及告诉你内疚和悔恨总要深深地种植在离别后的心中尽管他们说世间种种最后终必成空我并不是立意要错过可是我一直都在这样做错过那花满枝桠的昨日又要错过今朝今朝仍要重复那相同的别离馀生将成陌路一去千里在暮霭里向你深深地俯首请为我珍重尽管他们说世间种种最后终必终必成空

在这首诗中，我们读到的是席慕蓉在送别好友时的思考，想起从前，想起年少时的任性，内疚、悔恨都写在了字里行间。

全诗可以分为三个小节，第一节前两句就已经够惊艳了，成为了不少网络小说常用的句子。两个‌‌“不是所有的‌‌”，将诗人内心的遗憾写得跃然纸上，排比式的句型令人眼前一亮，充满了感染力，如梦如幻。接下来诗人试图用‌‌“必然成空‌‌”的说法来安慰自己，但却没用。为了形容悔恨之深，诗人用了‌‌“种植‌‌”二字，可谓十分高明。

第二节从‌‌“我并不是立意要错过‌‌”开始，对诗人来说最大的遗憾不是错过，而是将来要重复错过。花满枝桠的昨日和充满离伤的今朝，诗人还有千言万语都已经来不及说出口。在这一节中，最美的是‌‌“花满枝桠‌‌”意象的引入，用它来比喻青春的挥霍时光，与眼前的伤情形成鲜明的对比，写进了人心坎里。

最后一节从‌‌“馀生将成陌路‌‌”开始，具体写送别的情形。读席慕蓉的诗经常能有看一幅画的感觉，原因就在于她善于将典型意象形象化，这几句诗也不例外。诗人在暮色中向友人深深地俯首，道一句珍重，这一幕灵动隽永，写得十分高明。最后的落笔，再反复咏叹‌‌“终必成空‌‌”，突出前面的‌‌“尽管他们说‌‌”，感人肺腑。

很多人在读完这首诗后都感叹：现代诗也能这么美！是的，读席慕蓉的诗就是一种享受。通读这首诗，无论是意境，还是字句的运用，都是现代诗中的佳品。但最重要的，是诗人对‌‌“情‌‌”字的思考，关于错过，关于时间和友情，诗人都在这场送别中进行了深入的探讨。我们总是在得到时不知道珍惜，却在分离时痛彻心扉

一转身可能就是一辈子的不复相见

千年文坛，最不缺的就是送别诗。曾经不懂，为何古人有那么深的送别情结，后来有人说古代‌‌“车马很慢，书信很远‌‌”，很多人一转身就可能是一辈子的不复相见。

所以苏轼的《临江仙.送钱穆父》虽豁达地说出了千古名句‌‌“人生如逆旅，我亦是行人‌‌”，但其内心的不舍只有东坡自己知道；而白居易在《南浦别》中写的‌‌“一看肠一断，好去莫回头‌‌”，又道出了多少痴情人的心伤；哪怕一向洒脱的李白，在《劳劳亭》中也无奈地写出了‌‌“天下伤心处，劳劳送客亭‌‌”的伤心之语。

到了现代，我们以为送别不会再那么痛苦，毕竟这是一个通讯如此发达的时代。直到大学毕业后，我们才发现有些睡在上铺的兄弟真的再也没有见过了。正因如此，送别的伤感不只体现在古诗中，也抒写在现代诗中。本期要和大家分享的就是席慕蓉的一首送别诗，诗名《送别》。这是席慕蓉充满禅意的凄美之作，开篇两句已经风靡网络多年，成为了网红诗句，只是很多人不知道出自这首诗。让我们一起来品一品：

《送别》

不是所有的梦都来得及实现

不是所有的话都来得及告诉你

内疚和悔恨

总要深深地种植在离别后的心中

尽管他们说

世间种种

最后终必成空

我并不是立意要错过

可是我一直都在这样做

错过那花满枝桠的昨日

又要错过今朝

今朝仍要重复那相同的别离

馀生将成陌路

一去千里

在暮霭里

向你深深地俯首

请为我珍重

尽管他们说

世间种种

最后终必终必成空

在这首诗中，我们读到的是席慕蓉在送别好友时的思考，想起从前，想起年少时的任性，内疚、悔恨都写在了字里行间。

全诗可以分为三个小节，第一节前两句就已经够惊艳了，成为了不少网络小说常用的句子。两个‌‌“不是所有的‌‌”，将诗人内心的遗憾写得跃然纸上，排比式的句型令人眼前一亮，充满了感染力，如梦如幻。接下来诗人试图用‌‌“必然成空‌‌”的说法来安慰自己，但却没用。为了形容悔恨之深，诗人用了‌‌“种植‌‌”二字，可谓十分高明。

第二节从‌‌“我并不是立意要错过‌‌”开始，对诗人来说最大的遗憾不是错过，而是将来要重复错过。花满枝桠的昨日和充满离伤的今朝，诗人还有千言万语都已经来不及说出口。在这一节中，最美的是‌‌“花满枝桠‌‌”意象的引入，用它来比喻青春的挥霍时光，与眼前的伤情形成鲜明的对比，写进了人心坎里。

最后一节从‌‌“馀生将成陌路‌‌”开始，具体写送别的情形。读席慕蓉的诗经常能有看一幅画的感觉，原因就在于她善于将典型意象形象化，这几句诗也不例外。诗人在暮色中向友人深深地俯首，道一句珍重，这一幕灵动隽永，写得十分高明。最后的落笔，再反复咏叹‌‌“终必成空‌‌”，突出前面的‌‌“尽管他们说‌‌”，感人肺腑。

很多人在读完这首诗后都感叹：现代诗也能这么美！是的，读席慕蓉的诗就是一种享受。通读这首诗，无论是意境，还是字句的运用，都是现代诗中的佳品。但最重要的，是诗人对‌‌“情‌‌”字的思考，关于错过，关于时间和友情，诗人都在这场送别中进行了深入的探讨。我们总是在得到时不知道珍惜，却在分离时痛彻心扉