2018年11月

肥胖并非人类独有。动物世界亦有超重的家伙们,但是判定最肥胖的动物却并没有看起来那么简单。

蓝鲸(拉丁学名:Balaenoptera musculus)是世界上体型最大的动物,同时也是脂肪最多的动物。科研人员于1968年研究了全美与巴西的49种哺乳动物,他们得出结论认为蓝鲸身体脂肪的百分比最高——超过了35%。鲸的体重可达180吨,轻而易举就创造了单个动物身体脂肪量的纪录。

但是如果我们按比例来看待这个问题,那么你可能会吃惊于世界上一些最肥胖的物种。

我们先从鲸脂谈起,鲸脂是海洋哺乳动物富含脂肪的组织,鲸脂具有很多益处,如维持流线型体型、保持浮力、增强防御性、以及保持体温和储存能量。

鲸类中,露脊鲸(拉丁学名:Eubalaena)是脂肪层最厚的鲸,在英文中被称为‌‌“Right Whale(活该被捕猎的鲸)‌‌”。一般认为,它们是在19世纪血腥捕鲸的时期获得这一绰号的。

‌‌“露脊鲸速度缓慢,并且肥胖。当其受到鱼叉威胁时,为了方便逃脱,它们会浮起来,而其他大多数鲸选择下沉‌‌”,这解释了为什么它们被认为是‌‌“活该被捕猎的鲸‌‌”,美国国家海洋哺乳类动物基金会(the National Marine Mammal Foundation)主席山姆·里奇韦博士(Dr Sam Ridgway)说道。

鲸可以浮起,是因为在其鲸脂中有很高比例的脂质,或者说油脂。现存的三类露脊鲸,分别分布在北大西洋、北太平洋和南方海域。这些温顺的动物曾经会靠近船只游水,但现在它们是世界上最濒危的动物之一。身体富含油脂给它们带来的杀身之祸,使它们濒临灭绝,它们身上的油脂可用于制作肥皂到灯具甚至人造黄油等各种油脂制品。

在更为靠北的海域里生活着弓头鲸,他们被认为是北极生活专家。

为了能够在如此严寒、偏远的水域中生存,它们长有近50厘米(2英尺)厚的鲸脂层。克雷格·乔治博士(Dr Craig George)研究发现,对于成年鲸而言,其鲸脂占其体重的比重范围从43%到50%不等。

‌‌“然而,它们的内脏、舌头、骨骼等也含有大量油脂,所以这些动物的(脂肪)总百分比要稍高于鲸脂百分比给出的数值,‌‌”乔治博士说。

包括海豹、海象等族群在内的鳍足类动物也可以被认为是世界上最肥胖动物的备选项。

尤其是母乳(其富含脂肪)喂养而刚断奶的海象幼崽身体的脂肪率可以达到很高水平。断奶时,大象,冠海豹,格陵兰海豹和环斑海豹的幼崽脂肪率可高达50%。但幼崽的这项脂肪数据并不会持续很久。

靠近水面来看,海象看起来似乎胖乎乎,但对格陵兰成年雌性海象进行测量后发现,它们体重的18%是脂肪,44%是肌肉。同样,河马也以其矮胖的外观而著称,但实际上在它们令人印象深刻的1.5吨体重中,18%都是皮肤。在这厚达5厘米的皮肤下是相对较薄的脂肪层。

要找出最肥胖的动物,有时你需要更密切地关注陆地动物。

例如,海狸将其相当大量的脂肪存储在其巨大的尾巴中。除一些骨骼、韧带和肌肉之外,其尾部主要是脂肪,长度可达45厘米,宽度可达20厘米。

就像鲸一样,过去海狸也因其巨量的油脂储备而成为狩猎目标。幸运的是,得益于再引入计划,这一物种的数量正在回升。然而,海狸啃倒树木和河流筑坝的习性会引发争议。整个夏季,海狸以取食树木、草和水生植物为生,并需要储存能量来帮助自身度过冬天。

增加体重是哺乳动物在低温环境中生存的一种常见技能。

在冰冻的北极,北极熊储备的脂肪占其体重的比例可以高达50%。它们通过进食海洋哺乳动物的脂肪并断其幼崽的奶水(几乎30%是脂肪)为手段达到这一目的。

脂肪不仅让它们保持温暖,而且当新陈代谢开始时,还会产生在极地地区生存至关重要的淡水。

这使我们将目光转向生活在温暖相反环境中的骆驼。

其独特的驼峰里并非全是水,而且实际上是脂肪营养储备,最高可重达35公斤。不过总的来说,骆驼是体型偏瘦的动物,它们大部分的脂肪都集中在驼峰。理论上来说,这样降低了骆驼身体其余部分的绝缘状态,从而帮助它们应对炎热的环境。

有趣的是,根据脂肪和体型比例被认为是最肥胖的陆地动物经常是一类往往被忽视的昆虫。澳大利亚土著人一直将飞蛾及其幼虫视作富含油脂的零食。肾脏专科护士莱斯利·萨勒姆(Lesley Salem)曾与一支团队合作撰写丛林美食的营养指南,为人们提供营养建议。根据该指南,米勒巨蛾(Endoxyla leucomochla)的幼虫‌‌“味奇特‌‌”富含20%的脂肪,而成年布冈夜蛾(拉丁学名:Agrotis infusa)的脂肪比例接近39%。

但是从比例上来说的最肥胖的动物可能出乎你意料。

在美国黄石国家公园,灰熊能够在入冬之前进食行军切叶虫幼虫来补充自身的体能。

这些昆虫在美国西部大草原可谓‌‌“家喻户晓‌‌”,它们在春天大规模出现,会给当地农业带来灾难。而到了6月,它们会迁徙至高山气候区,以野花花蜜为食。夏季,飞蛾以超常规的程度增加脂肪,而到秋天时,它们的体重有高达72%的脂肪。

俄亥俄州立大学的昆虫学家托德·吉利根博士(Dr Todd Gilligan)解释说,‌‌“基本上来讲,脂肪是昆虫的存储机制,而昆虫会利用这一存储机制来获得迁徙飞行的能量。一些昆虫可能会一天内在没有进食的情况下飞越超过100公里,因此它们需要巨大的能量储备‌‌”。

就像澳大利亚的亚澳白裙夜蛾幼虫一样,行军切叶虫也要完成一次长途跋涉,结束之后它们必须有足够的体能进行繁殖。

这就是关于‌‌“肥者生存‌‌”的真实故事。

那年冬季,再去江南,怀着满襟的朔风,下了扬州。扬州是初探,但时间仓猝,去来仅一天。所以,看罢平山堂欧阳永叔的饮酒吟诗处,就顺路下山去瘦西湖。瘦西湖的湖水静穆含烟,凝望两岸枯柳万千条。然后又到梅岭,吊史可法的忠魂,梅岭的腊梅绽放,满枝黄色的花蕊,颤颤在初露的冬阳里,另是一番风骨。最后赶去富春茶社。

游扬州必去富春茶社。所谓‌‌“琼花芍药红梅春,湖瘦山平皓月光,游罢兴余思去处,富春园里菜根香。‌‌”菜根香是正宗的维扬菜馆,在距富春茶社不远的街上。不过,菜根香的‌‌“金镶银‌‌”的蛋炒饭,名闻遐迩,是当年杨素随隋炀帝幸扬州,所嗜食的碎金饭遗风,惜没有时间一尝。富春茶社由陈步云初创于辛亥后不久,快九十年的老店了。最初原为赏花的花局,供文人雅士唱聚谈之所,后来赏游者日多,渐渐发展成食肆,供应维扬美点。

扬州茶坊之兴,来自苏州。《扬州竹枝词》云:‌‌“问他家本是苏州,开过茶坊又酒楼,手植奇花供君赏,三春一直到二秋。‌‌”苏州的茶坊是供四方游手好闲辈聚谈,商贾晨起聚会交换商业咨询之所,称为茶会。扬州兴盛后,许多苏州工艺匠人前往谋生,将茶坊开到扬州,最初士大夫不屑一顾,其后盐商巨贾涉足其间,渐为人接受。于是茶坊起于街衢巷陌,遍处皆是,所谓‌‌“扬州茶坊之盛,甲于天下。‌‌”形成扬州人早晨皮包水,下午水包皮的生活,也就是早晨去茶坊喝茶,下午到澡堂泡澡。

富春茶社是目下在扬州最老最著名的茶坊。上楼坐定,点了肴肉、淮阳干丝、三丁包子、翡翠烧卖、春卷、汤包、雪笋包子、千层油糕,还有一碗鱼汤面,都是维扬名点,最著名的就是三丁包子。三丁包子由来已久,当年乾隆下江南,驻跸扬州。不过,他认为做包子有五要件:‌‌“滋养而不过补,美味而不过鲜,油香而不过腻,松脆而不过硬,细嫩而不过软。‌‌”扬州师傅尊上谕,以海参、鸡肉、猪肉、笋、虾仁切丁和馅,做成五丁包子。三丁包子即承其余绪,以鸡肉、五花肉、鲜笋切丁,鸡丁较肉丁、笋丁大,再以鸡汤煨后调馅制成。包出来的包子‌‌“荸荠鼓形鲫鱼嘴,三十二纹折味道鲜‌‌”,全凭手上工夫。

包子的成败全在面粉的发酵。袁枚《随园食单》云:‌‌“扬州发酵面最佳,手捺之不盈半寸,放松仍然高起。‌‌”维扬美点就以此为基础制成。翡翠烧卖其馅以青菜剁成泥状,用熟油调馅,皮薄似纸,蒸后透翡翠绿色,故名。烧卖上撒以火腿末,红绿分明,非常好看,其出处则由糯米烧卖转化而来。千层油糕则由清代扬州‌‌“其白如雪,揭之千层‌‌”的千层馒头而来。千层油糕将面皮擀成十六层,层置油丁,糕面撒青红丝,蒸后半透明,呈芙蓉色。翡翠烧卖与千层油糕,是富春茶社的双绝。

至于汤包,现在一般称汤包为苏式汤包,但汤包在苏州则称徽式汤包。《扬州画舫录·虹桥录》下载‌‌“乾隆初年,徽人于河下街卖徽毛包子,名徽包店。‌‌”徽州环山,山多马尾松,蒸包子的笼以松针垫底,既有松香味,又不黏底,故名徽毛包子。明清以后徽商遍天下,扬州盐商多徽商,徽商乡里之味的徽菜,也随着进入扬州,对淮扬菜影响甚大,徽毛包子即为一例。现今台北小笼仍以松针垫底者,仅吕氏夫妇经营的郁芳小馆。郁芳小馆治淮扬菜肴与面点。

扬州富春茶社的汤包,馅鲜、汤满。惜我去时河不出蟹,无法吃到蟹粉汤包。汤包不仅扬州、镇江、泰州、淮安等淮扬菜系所在皆是佳品,作家王辛笛咏其故乡淮安的汤包云:‌‌“冻肉凝脂拌蟹黄,薄皮敞口一包汤,蒸笼抓取防伤手,齿舌从容着意尝。‌‌”颇为传神。

今天为大家解读的是我自己的一本书,叫做《穿T恤听古典音乐》,本来这是我的一系列讲座的标题,后来我把它写成了两本书,都叫做《穿T恤听古典音乐》。为什么穿T恤听古典音乐?听古典音乐穿什么很要紧么?我想大家看到这个标题就已经明白我的意思了,穿T恤听古典音乐,是想用更自然、更轻松的方式带领大家一起听古典音乐。平时听古典音乐会,我们都是穿上晚礼服,穿越大半个城市,到音乐厅里面正襟危坐着听。当然这种仪式感是很必要的,尤其在新年音乐会的时候,我们非常需要一些仪式感,与逝去的时间珍重道再见。在西方,古典音乐一直是贵族阶层的消遣,因而遗留下不少仪式。如今,所有仪式,都是为了表达对古典音乐这一西方高级精神文明的敬仰与热爱。可是,仪式一多,时间一长,古典音乐的庄严就变了味道。就像西方贵族的习俗礼仪,形式繁琐大费周章,慢慢变得虚荣乏味,就像我们习惯淹没在这些规则中,度过自以为安稳踏实其实麻木的一生。

记得在2010年夏天,我为新书作巡回签售,有些读者提建议,他们说,你写的是音乐,可是书里没有音乐我们怎么领略音乐的妙处呢?于是他们建议我一边播放音乐,一边给大家分析分析。我觉得这个主意不错,于是就开起来巡回签售的音乐讲座。当时我的读者主要是文艺青年,他们常常问我,村上春树书里的音乐要去哪里下载?因而我发现,古典音乐的听众其实并不是局限于音乐厅里面那几个熟悉的面孔和那些头发花白的人,年轻人也是想听古典音乐的,只是古典音乐是一个浩瀚的海洋,常被演奏的曲目就有1500首,到底从何听起呢?

于是我为音乐讲座拟了一个标题,叫做‌‌“穿T恤听古典音乐‌‌”,希望大家可以毫无压力地来听古典音乐。这个标题吸引了不少年轻人,尤其是那些不听古典音乐的年轻人。一开始,大家觉得这个叛逆的姿态挺酷的,人家穿西装打领结,我们偏要穿T恤。这倒并不是轻慢艺术,而是我相信再高冷的艺术也都有一颗平常心。

创业的朋友们说,好的项目是自带风水的,就是说好的项目它切合大众的需求,会自己运转起来。《穿T恤听古典音乐》非常幸运地自带了风水,自从我在微博上提出这个说法,几乎没有刻意推广,就收到各地音乐厅、图书馆和大学的邀请,于是每个周末,我背着电脑飞去各地讲课。由此可见,古典音乐并不是小众艺术,而是一直被看做高雅音乐、严肃音乐,令人望而却步了。

在大学里面,我学了10年的现当代音乐,我很想知道,我们时代的音乐家都在想什么做什么,可是毕业之后,给公众讲古典音乐成了我的主业。我觉得这是被市场选择的结果,古典音乐即使小众,但在中国没有哪个专业是真正小众的,眼下中国俨然已经成为它最大的市场。

像我这样的音乐作者,一开始被看作乐评人。而我身在音乐圈中,其实难以做到独立乐评。事实上,所有音乐人都在从事古典音乐的传播,从著名音乐家伯恩斯坦、马友友到乡村音乐教师,从我的前辈师长,到我的学生,有的在电视上,有的在大学里,有的在少年宫给大家讲古典音乐。而我觉得,无论是音乐老师还是乐评人,我们的工作并不是为了培养天才或大师,天才和大师并不是可以教出来的,我们的使命是建设生机勃勃的音乐环境,是让一代人热爱音乐。

听古典音乐穿什么并不要紧,可以穿T恤,穿牛仔,穿睡袍,我更希望,这是一种自然的、切肤的、深度的聆听。没有规则的约束,没有门槛的筛选,让普罗大众都可领略古典音乐的丰富美感。依我个人的聆听经验,去听音乐会总是被各种熟人陌生人干扰了视听,而每个夜深独自戴上耳机,就像面对最真实的自我。大部分音乐都是为了表达情感,温热的沸腾的深入肺腑的情感。你若可以卸下一切,与之坦然相对,才会听见音乐中的真挚与渴望,也听见那一刻自己心里的真实回响。在放松的状态中,你的听觉会更敏锐,感知会更深沉。

穿T恤听古典音乐,像一句口号,口号喊的多了,就让人怀疑,这是否是以不装的形式装呢?所以我希望它成为一个体系化的聆听方法,于是写了两本书来带领大家穿T恤听古典音乐。

即使我们常常看到专家们大师们不断呼吁:文盲不可怕,美盲才是绝症,但古典音乐课依旧被看作是可有可无的,功课重了,钢琴课就停几个月,学校要期末考了,音乐课就变成了自习课,音乐的公益讲座大家都会来领票,可到时候有其他活动就算了不去了。我认识所有的音乐老师都很羡慕新东方的英语老师,学生们多自觉多重视啊,因为英语课是刚需啊,但这并不是眼下的困境,自古以来都这样,皇帝要打仗缩减开支,肯定先把宫廷乐师遣走。

由此我常常想,音乐,有没有不可取代的时刻呢。

我想到的,竟是灾难。

911事件之后,面对这样突如其来的灾祸,人们可以说什么做什么?悼念?复仇?传播仇恨?这样的时候什么都做不了,这时的时候只能来播放安魂曲,在广场上举办音乐会告慰死者和鼓舞生者。

911发生十天之后,纽约爱乐举办音乐会,演奏勃拉姆斯的《德意志安魂曲》;在巴黎遭受恐怖袭击之后,电台里播放福雷的安魂曲。身边突发的恐怖事件,威胁着每个人的生命,这些音乐和音乐会就不再只是形式。以前我看过很多音乐家在集中营里面演奏、在流亡途中作曲的故事,觉得他们很远,他们都是故事,直到听见安魂弥撒在我们身边的废墟里响起。

年轻人来剧场的后台,找到拉琴的马友友,对他说,刚才听您拉琴,我哭了。我哥哥在911中去世了,在这半个月里面,我没法睡眠,没法吃东西,不能相信他忽然间消失了,我得了抑郁症。直到刚才听您拉琴,我终于哭出来了。谢谢您的琴声带走我的悲伤。

有什么可以安慰忽然失去亲人的痛苦和死亡就在身边的恐惧,所有期待化为乌有,你为人之无能为力痛哭的时候,有什么可以让你摆脱人生的虚无感。我们在这样的时刻无话可说,也没法做别的。我们只能来举办音乐会,演奏具有宗教感的大型管弦乐,此时古典音乐不是装饰品,不是可有可无的,它就是我们的痛苦、悲哀、勇气和希冀,只有这样磅礴的交响乐,可以洗刷死亡与仇恨带来的伤害。

听过很多安魂曲,我在节目里指点大家,莫扎特、勃拉姆斯和布里顿的安魂曲写的好,福雷的不够高度blablabla,可是只有在那一场纪念音乐会上,我第一次听懂了安魂曲:云层一般的合唱,金色的小号声如阳光穿透云层,上帝降临之前的乐队曲,震怒之日,荣耀经,优美的挽歌,还有复杂的赋格曲,都是如此必要,仿佛是之前所有优美、温柔与哀伤凝聚而成的具体建筑,是它们不会消亡的凭证。这样漫长的乐章,这样深邃的温柔,就像深蓝色宇宙的拥抱,无垠无终,永不消逝。

而在我们年代,在另一片热情的土地上,古典音乐也产生了一个奇迹。

在一场TED的讲坛上,一位南美洲乌拉圭的乡村音乐老师带着学生们来演奏,孩子们穿雪白衬衣,带着奇怪的乐器上台,当他们开始演奏,乐声立刻俘获了台下的听众,这是充满渴望的醉人的音乐。没人注意到,他们手里的乐器都是用垃圾改造的。

这些孩子来自乌拉圭的一个贫民窟,叫做卡图拉镇,那是世界上最大的垃圾场,全世界的垃圾都运到那里进行掩埋或资源回收。卡图拉的房子是垃圾盖的小棚屋,孩子们整天在垃圾山游荡,与父母一起拾荒为生。

直到有一天,他们在一位垃圾处理技术员那里听到了美妙的音乐,孩子们堵在他家的窗口不愿离开,于是这位垃圾处理员开始当起了业余音乐老师,免费教小孩学音乐。可是乐器太贵了,比家里的棚屋贵好多,老师找了工匠给大家制作乐器,用油漆罐做小提琴,用两只大罐头做吉他,用排水管做萨克斯风。这些乐器发出的声音比通常的乐器弱一些,但非常自然流畅。

当一把大号油漆罐做的大提琴奏响巴赫的无伴奏大提琴组曲的第一首,这首乐曲仿佛连接起了不同种族不同阶层的心灵,面向更广阔的世界倾诉。这大概才是最原汁原味的巴赫,他其实并不总是那么高雅严肃的,即使他的宗教音乐也充满了亲切的世俗的语言,构建了一个乐音运动的小宇宙,可以通向上帝,也通向所有心灵。巴赫写过很多受难曲,但这一次,他的音乐真的走近了苦难的生存,音乐依旧高贵纯洁,没有被垃圾污染,而我们在其中听见了荣耀和艰辛,听见垃圾场上空的一大片蓝天。

到处都在说,学音乐的孩子不会学坏。在巴拉圭的大垃圾场,确实如此。孩子们如果没有音乐的抚慰和激励,他们打架吸毒,甚至残杀同伴。在那样的生存境遇里面,音乐不是修养和教养,音乐是他们每一天生活的精神动力。爱因斯坦说,死亡意味着再也听不到莫扎特了。对于这些孩子们也是如此,音乐是唯一的快乐源泉,是生活的意义。

我一直以为,古典音乐对于公众,只是一种教养。直到我做节目、开讲座、开音乐公众号,读到很多人和古典音乐的故事,他们改变了我对古典音乐的认识。就像听了巴赫莫扎特海顿,一直听到贝多芬,终于发现了音乐与情感的真谛。它不仅是美好的、古典的,它也是情感的表达,可以感人,可以扣人心弦。更重要的是,它和空气、水和岩石一样,是我们赖以生存的基本物质。这样的发现改变了我对古典音乐的态度,在此之前,我施施然地开讲座,常常觉得讲的内容对于我这样一个音乐博士实在缺乏挑战,而现在我发现,我不需要去普及去传播古典音乐,我只要把我喜爱的,感动我的音乐告诉你,希望它也能打动你,甚或改变你的生活和信念,因为世界上有这样了不起的艺术,生而为人你怎么能不知道它呢。

于是我开始重现审视我写的《穿T恤听古典音乐》,它不应该只是一个吸引眼球的标题,不应该只是一个口号,为此我专门写了两本书,来讲述如何穿T恤听古典音乐,它应该成为一种聆听的方法甚至体系。



纽约中央公园近日来了一位不速之客:五彩缤纷的鸳鸯!这只雄性鸳鸯露面之后,成为纽约城内最新、最耀眼的明星,在社交媒体上吸引粉丝无数。这一切都开始于10月10日,曼哈顿观鸟通告在推特上分享了一段中央公园内惊现戏水鸳鸯的视频。此后,纽约爱鸟者蜂拥而至。

鸳鸯立刻成了美国的网红,Instagram上,#MandarinDuck的帖子如潮水般涌现,已经达到19200贴。

这位网友分享了纽约观鸟者和媒体争先恐后拍鸳鸯的场景。还有纽约人将鸳鸯称为‌‌‌‌“纽约最抢手的王老五‌‌‌‌”。

鸳鸯主要分布在东亚,那么,中央公园内这只鸳鸯到底是哪来的呢?

推特上不少网民注意到,鸳鸯腿部有一只圈圈,因此怀疑他可能是从附近动物园里逃跑出来的。

不过,附近的中央公园动物园已经确认,这只鸳鸯不是他们的。

‌‌‌‌“曼哈顿观鸟‌‌‌‌”则建议,鸳鸯可能是从私下养鸟的人手中逃出来的。不过在纽约,养野鸭作宠物是非法的。

鸳鸯戏水之美激励了一批纽约绘画爱好者一展才华。

如前所述,鸳鸯主要分布在东亚地区。在中国,鸳鸯是爱情忠贞、夫妻不离不弃的象征,经常出现在文学作品中。

在中央公园戏水的这只雄性鸳鸯,他的配偶在哪儿呢?他成了网红明星,他的爱人有没有思念、惆怅?

最近,英国广播公司BBC的一个大牌主持人透露,自从他宣布自己‌‌“多多少少‌‌”改成纯吃素vegan之后,就再也没有人约他吃饭了。

要知道,他可不是普普通通的主持人,而是BBC著名主持人阿德里安·齐里斯(Adrian Chiles),曾多年主持热播电视节目《今日体坛风云》(Match of the Day),如今仍然活跃在英国的电视和广播行业。

齐里斯的遭遇,在英国这样一个多元文化融合,包容度相当高的社会中,却并不是少数。

纯素食

11月1日,是世界纯素食日(World Vegan Day)。这个自1994年由英国人路易絲·渥利斯(Louise Wallis)定下的日子,随着纯素食者人数越来越多,也越来越为世界各地的人们所知。

那么,究竟什么是纯素食呢?所谓纯素食,就是完全杜绝食、用含动物原料的食品和产品。纯素食者奉行的生活信条是:不应为得到食物或其他任何目的压榨动物。

纯素食与素食(vegetarian)的最大不同之处在于:素食只是不吃肉不吃鱼,纯素食除此之外还不吃奶制品、鸡蛋、蜂蜜等任何产自动物的食品。

因此,有人将此称为‌‌“只吃植物‌‌”的饮食。而在生活层面,如果是一个严格的纯素者,那么也不买含动物成分的产品,如化妆品、皮、毛制成的衣服等。

由纯素协会所做的研究发现,仅在英国,纯素饮食者的人数从2006年的15万人,增加到2016年的54万。很多人认为,自称是纯素食者的人数,很有可能上百万。

纯素流行

西方越来越多人加入纯素食者的行列,与很多政界人士和明星公开谈论纯素食不无关系。美国前总统比尔·克林顿(Bill Clinton)2010年因健康原因,开始转向纯素食。英国工党领袖杰罗米·科尔宾(Jeremy Corbyn)在吃素多年后转向纯素食。

美国网坛常青树维纳斯·威廉姆斯(Venus Williams)、著名女歌星阿丽亚娜·格兰德(Ariana Grande)都是纯素食者。

近年来,随着越来越多的纯素食咖啡馆和餐馆因势而开,纯素食者们的选择也越来越多,为这一饮食潮流大开方便之门。

英国最火的一档电视竞技节目《英国烘焙大赛》(The Great British Bake Off)甚至将有一期特别节目,为纯素食者烘烤没有奶酪、奶油、鸡蛋等原材料的糕点。大赛评判之一说,纯素食主义似乎越来越流行,‌‌“我们希望能反映这样的趋势‌‌”。

纯素原因

让人们追求纯素食主义的原因可谓五花八门,但主要包括以下几点:

1)于心不忍

有人成为纯素食者,与热爱动物有关,他们认为伤害宰杀动物是非常残忍的行为。除此之外,他们也关心动物的饲养环境,特别是工业化的养殖场内奶牛和蛋鸡的待遇。

2)环境保护

联合国表示,牲畜业生成的温室气体排放占全世界人类活动总排放量的近15%。这相当于世界上所有汽车、火车、轮船和飞机排放量的总和。

一头奶牛每天排放的有害甲烷气体约有400升,对环境造成破坏。

另外,为生产肉类和奶制品,也需要更多的农地用于畜牧业。

3)追求健康

有纯素食者表示,他们是因为健康原因不再吃肉的;但有人也担心,纯素食会影响身体摄入所需的维生素和矿物质。

对此,英国饮食协会的营养学专家表示,‌‌“纯素食只要搭配平衡,大人和儿童都可以享用‌‌”。

不过,专家们也告诫说,纯素食一定要精心计划,确保食材含有足够的营养。

心得体会

纯素食者,如何继续与吃肉的朋友保持社交关系呢?下面来听听纯素食者的心得体会。

28岁的艾米·罗伯逊,已经纯素食3年。她说,‌‌“如果你是朋友圈里的那个唯一的纯素食者,你就得挑餐馆。‌‌”

‌‌“你得自己主动,不要以为别人该为你的饮食信条负责。事先察看餐馆网站上的菜单,你就知道自己可以吃什么。如果是去烧烤大聚会,你就自带吃的去,因为这正是与人接触的好机会。‌‌”

艾丽·布朗,是一家用腰果为主要原料制作纯素食奶酪公司的创始人。她说,现在市面上提供纯素食餐的餐厅很多,很多朋友也对纯素食者非常友善接纳。

不过,她提醒说:‌‌“有的纯素食者很勇于表达自己的饮食信条,可能对吃牛扒的人谆谆告诫,这跟批评人家的政治观点一样惹人反感。谁会喜欢跟训斥自己的人一起吃饭?‌‌”

俗话说,众口难调。俗话又说,大千世界,百花齐放。接受并尊重不同的饮食信条,正是一个社会包容、健康、和谐的象征。